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日本安田靫彦、中国常沙娜与古典壁画的不解之缘

发布时间: 2019-07-29 10:35:36 编辑:刘雅琪 来源: 原创 浏览次数:
古典壁画对艺术家的绘画风格能够产生深刻影响,这一点,从日本现代绘画大师安田靫彦、中国美术大师常沙娜这两位具有代表性的美术家身上就能看到。

安田靫彦(やすだ ゆきひこ、本名:安田 新三郎、明治十七年生,1884年2月16日 - 1978年4月29日)是大正~昭和期的日本画家,是日本现代著名画家。

日本美术评论权威冈仓天心发现其绘画天分,指导他去奈良法隆寺临摹壁画,他的日本历史画新古典派的震世之作;《黄濑川阵》给予了日本古典人物画的新指标。他的绘画技法源于大和绘,线条优美,典雅的色彩是最大特色。安田靫彦享年九四岁,以长达八十年的绘画业绩立于现代日本画的峰巅,其中描绘历史人物画不在少数,对花卉创作也有独特钟情,据说他最喜欢描绘菖蒲,以菖蒲传达他的情感。

1948年时,被授予日本画最高荣誉“文化勋章”,1950年12月任日本文化财专门审议会的专门委员,1958年就任日本美术院理事长,他一生投入历史画的创作中,赋予鲜为人知的故事形象,丰富了古典的世界。与前田青邨并列日本绘画历史画泰斗。

安田靫彦继承菱田春草、横山大观开创的没线画法,給新日本画创造了更大指标。安田靫彦着力于色彩的运用而非线条的勾画,确立新古典主义高雅、洗练的历史画地位,他的历史画优美,追求写实,并充满诗情和浪漫,以敏锐的感性和丰富的知性,将高雅的古典美升华。

 



▲武士与马


例如;这件“武士与马”作品,日本特色的武士题材,以线描为主体的新古典主义手法描绘现实斗争中的英雄人物,洗练的笔墨,将武士犀利目光,肃穆的神情微妙唯俏。但身边的马儿眼神萌样可爱,身躯壮硕飒飒英姿,让整体作品备感平易近人,而不是传统武士给人呆板严肃的感觉。他的作品线条简洁,配色优雅,正是日本新古典主义绘画的特点。安田靫彦也被誉为是日本“摆脱古代武士绘的近代历史画第一人”。

安田靫彦在创作历史画,都会参考古籍文献,透过考证时代的基础上创作。

 



白色骏马图,位于中唐榆林窟第25号窟北壁


此为弥勒经变中“七宝”的马宝、兵宝,画面表现为一匹白色骏马,背负摩尼宝珠,前面站立一位全副武装的武士。白马具有唐马的典型特征。技法上是基本不作晕饰,全靠准确流畅的线描来塑造形象。此壁画与安田靫彦作品极为相似。

日本绘画的发展与中国古代文化有着十分深厚的渊源关系。丝绸之路在美术的文化交流,给丝路沿线带来不同宗教和信仰的扩散交融、文化观念的渗透和知识的叠加、艺术表现手法与技术的延展、文明发展活力的增强、宽容心态和对多元文明的接纳等的文化变化。敦煌壁画内容包罗万象,尤其到唐代后,可以说是中国封建社会全面上升发展的历史时期,自信、开放,以海纳百川博大胸襟的心态与异族文化兼收并蓄、消化融合,促进唐代文化艺术的发展。在古丝路传播中,日文化受唐文化交流影响深刻,唐时期是中国人物画发展鼎盛时期,壁画上的金刚力士形象大多是以当时的武士当作主要的塑造形象,从壁画中可以发现,唐代的铠甲保留隋代铠甲重视胸部和背部的防护以外,更加注重颈部、臂部和肩部的防护。这与作品中日本武士铠甲相似。

在敦煌壁画中,马出现的频率很高,战马形象众多,战马均披着铠甲,马头上带有开着耳孔和目孔的面帘。莫高窟壁画中保存下来马队的画面是迄今最早的具装铠马形象资料。唐马以肥为美,马的风格就像是唐代雄厚的国力和昂扬的精神表里相应。在强盛的大唐帝国,中原地区的文化对敦煌艺术的巨大影响,所以马的造型长相,膘肥体壮、丰臀圆腹,一看就知道是具有强大战斗力的良马。

 



日本法隆寺壁画

 


 

莫高窟220窟


法隆寺壁画与莫高窟220窟东璧说法图,在着色、线条上有极为相似之处。


丝绸之路海上丝路绵延到日本,日本先后“曾十九次派遣大使去唐朝,学习唐代的典章制度经济技术、宗教文化等。其中日本奈良县法隆寺金堂壁画与中国敦煌莫高窟同样闻名世界,它的艺术水平不在敦煌壁画之下,是日本古代绘画中艺术水平很高的文化遗产,这也印证法隆寺壁画的发展与中国古代文化互相交流最好例证。安田靫彦在法隆寺的学习足以见得对他绘画在传统历史画上的影响。武士人物造型以中国画的铁线描技法勾勒,壁画质感和多种样式的彩色服装,都表现出了精致的写实技法;马匹身上红棕色重彩,更是受敦煌壁画影响,其线描、重彩以及构图,这与我国唐时期的敦煌壁画风格同是一个粉本的样式。



明治时期艺术家颠覆过去日本绘划开始大和绘的唯美浪漫,但在形式和情趣上仍汲取许多传统因素。

同样出自敦煌童子功学习的常沙娜先生,在十五岁即完成盛唐172窟 《观无量寿经变》的临摹(作品现藏于中国美术馆),若当初不是追随林徽因先生在清华营建系工作,而是接受徐悲鸿先生邀请至中央美院学习,相信以她的绘画功底,她将是中国近现代最伟大的女艺术家,而不是众所周知前中央工艺美院 院长职称。

 

常沙娜先生也因为对敦煌临摹学习过程中不只是对绘画技法有所体悟,更体验出一花一世界,一叶一菩提大自然的生命力。所以每每面对生命挫折时,那短暂却又坚挺的花卉特别吸引她,她总说:这些花是神恩赐给大千世界的礼物,也是世界最美的装饰品。而日本著名小说家川端康成说:安田靫彦先生格调高雅、清香四溢的画作,无须我辈赘言。


常沙娜与安田靫彦艺术绘画学习都是来自壁画古典内涵的养成,或许就因为在临摹学习过程中对佛国世界有各自理解,所以不管是在装饰美学或是日本历史画的新古典派两人都有震世的成就。但他俩对面对纷乱世界,以心系情于大自然花卉的心情不谋而合;淡泊清雅。

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