吕喆：我的作品是我个人的成长轨迹

　　记者：你的艺术创作的灵感来自于何处？

　　吕喆：个人情感经历以及突如其来的不安全感。

　　记者：你的以前很多作品中会出现一位戴着面具的年轻男子游走于各处，你想从中表达些什么？画中这位年轻男子是你自己吗？或者这与你的个人成长经历有关吗？

　　吕喆：戴面具的男孩是我自己，或许也是你，是我们任何人。之所以戴着面具，在遮挡自己的同时也是对外界的屏蔽，又是一种无可奈何的面对，在此他又成为存在于虚幻而又不失真实的场景环境中的一个个体，去专注于其他人不会在意的一些行为举动，看似腼腆内心却又躁动不安。不仅仅在我个人映射出这种情节，我相信适用于每一个人。

　　记者：这次在上海的首次个展的最新系列作品”Her”与你以往的作品有何不同和突破？

　　吕喆：对一个艺术家而言，他有责任去用更宽泛的视角去觉察一切，并去不断的去探索，哪怕只是一个课题，一种情感。我以往的作品是站在自己较个人化的情感立场去表达，这其中有一些个人符号的运用，而新作品则是把这种内容模糊化，会更加微妙含蓄，但又是具有革命性的摧毁那种普遍的情感经验，将具象的事物转化为抽象意识，从而引发出更多，更丰富的一些共鸣。

　　如画面中出现的“门”“窗”一些日常的建筑元素，窗和门是我们私密空间于外界空间接触的最直接途径，然而这些元素在画面中却是以紧闭或微张的形式出现，也可以说是“面具”的另外一种变体。

　　记者：作为一名80后的新兴艺术家，你是如何看待中国的现当代艺术的？

　　吕喆：每个人的着力点不同，从而催生出的艺术形态也不同，导致了现当代艺术的多元化，每个艺术家都试图去探索和尝试新的可能，这是一个非常好的形势，我处在这个大时代当中感到很荣幸。

　　记者：能告诉我们你今后的创作方向是什么吗？

　　吕喆：我今后的作品还是更多的去从情感出发，或者也是提炼于我个人的成长轨迹，这也是一种记录，在生活中去认知自己，认知社会，将这种生活经验进行转化，保持艺术创作的真诚。

　　从形式上我会更多的去尝试装置、影像以及其他类型作品，创作语言会更加丰富，会更加多维。