自省的艺术独行者——陈奇

　　陈奇，毕业于中国美术学院国画系，主攻国画人物。长期从事美术教育，个人创作，涉及油画水彩素描等架上绘画。2006年参加杭州叶浅予艺术馆主办的中国美院十人学术邀请展，2010年广州汉意堂画廊举办第二现实个人画展，2011年全国第六届中国画展，　2012年上海书画院主办海上风第二届书画展，2013年上海当代艺术研究院188艺术仓库主办的发现与重建展，并获专家评选奖，2013年上海文联上海美术家协会举办的上海第七届美术大展。

　　作为80后的艺术独行者，陈奇用他的画笔与感悟谱写属于这一时代的内心真实独白。

　　几年前，我曾读过一篇叫做《我与自信》的文章，是中国美院的一位教授写的前言。文中写道“我活了四十年，前二十年长个子，后二十年画画。二十年画龄中，前十年长见识，后十年长名利;前十年叫别人老师，后十年别人叫我老师。老师当久了，又长自信，说教越来越多，问题越来越少。据说自信是可以为贵的，可以化平庸为神奇。”“可惜的是，自信是精神奢侈品，若无进货便也有用完的时候，倘若将其强挂嘴上，则不免留害人格。”“从文化态度看，则正由自信文化转向自省文化。的确，在白云苍狗的文化变迁中，自信文化将不断被质问，自信的人儿也将不断失去自信，这是每一轮文化大转型中必然的一幕，而终归，自省又会孕育新一轮文化，为人群生出鲜活的自信。”“在淡泊无事的古代，文化人大可以陶陶然自信一辈子而获益，在常变常新的现在，自信则更多地导致自误，自信已不是成功的第一秘诀，取而代之的是自省，以及经自省处理过是自信。我不打算为自信的旁落伤心，窃以为只要理想不灭，它自会回到胸中，不过，谅已不是先前那个强撑病体的衰老的自信了。”

　　自省之，的确，我曾为自己绘画技法提高而自信，为自己说教别人而自信。回想，一切都那么苍白无力，自认为自己在学艺道路中有所体悟时，才发现人生迅速短暂的光阴，一晃成长了二十几年，学了七八年画，沮丧过，也狂妄过。结果，误了自己。再自省之，想想艺术是做什么，绘画是做什么，历代艺术前辈们在什么样的历史条件下成就了艺术史，最终成就了怎样的艺术，不同的表现方式却有着不尽相同的感染力，这无疑不光是技法的问题。一种观察方法，一种东西方不同文化背景支撑的对自然及人类社会发展规律的观察方法，是哲学，这个凌驾于经济基础之上的上层建筑，决定了不同艺术的发展，它使人聪明，谦虚，谨慎，勇敢，不断自省。自此，我也不断自省，多读书，从而我的绘画中体现了某种自信和力量，又因研习中国绘画，使我的绘画多了份中国艺术传统的内美。在他人不断的欣赏与批评中，我不断自省，只为日后不为自己的无知自信而羞愧，不至于自信的那么空洞。言毕，自警言“老老实实做学问，自省是有意识的，主动的，自信是无意识的，是不由自主的体现，而非表现，否则，就如整天喊叫---创新---的人那样狂妄可笑无知一般。”

　　一个破损无头的石膏像为中心，周围是神态不一不同阶级的石膏像，这个残缺的石膏像是谁，他在想什么。作画过程中，我对画面中人物身份和内心表达的兴趣胜过精致细微刻画时所带来得喜悦，我喜欢随心的作画，为什么要在石膏像旁放水果?哪来那么多为什么，那为什么不能呢?

　　久违了的石膏像，画起来是多么让人激动，无论是完美的造型，还是温润朴拙的质感，都让我为之倾心，为之动容，曾经有人问我，画石膏像是高考生干的事，你怎么还画，多累，没劲。我，无语......。这些石膏像是历史留给我们的艺术遗产，是历代艺术大师们的杰作，怎能简单的如此定位。这些雕塑作品中包含了太多供我吸收学习的艺术养份，我乐此不疲的欣赏，学习。我的专业是国画写意人物，艺术对世界美的规律的体现是相通的，我要努力......

　　这段时间我画了不少玻璃器皿，喜欢那种透明，干净，虽然易碎，但因其高雅的气质终而获得人们的青睐。两种不同规格的高脚杯或倒，或立，置于同样透明的玻璃上，加上倒影，通过反衬周边环境的光线，物体，经过一系列反射折射等物理变化，最终形成这般景象，真是你中有我，我中有你的奇妙化境。