常沙娜的一世敦煌情

　　缘起敦煌

　　那是194几年我刚十几岁的时候，在那里跟着大人练就了我后来的绘画、设计的童子功，这个很重要。在那时间也不算长，从1944年到1948年吧，大概也就三年多。那个时候就是几个朝代的壁画，所谓元素就是整体的，六国、北魏、西魏、隋、唐、宋，五代，是这样的，是作为一个学习的完整的，当时这个学习环境也很差，而且寒暑假，平时我在酒泉河西中学上学，我利用暑假回来画。后来到了1945年以后，我妈妈出走了以后，离开我们了，我只好回来了。回来了以后时间就比较长了。那个时候画的全部都是用，因为敦煌壁画是矿物颜色，全是矿物颜色的。所以到现在至今都保存的比较好，土红、土黄、石青、石绿，是这样的。但是我作为十几岁的小孩儿，我父亲要求很严，他不让我用那种颜料。为什么呢？因为那种颜料在当年很贵，只能让我用广告色。我印象太深了，就是马力牌的广告色，比较便宜。我当年所有展示的临摹品全部都是广告色，所以说明这个广告色到现在还是保留的很好，但是壁画全部都是矿物颜色。

观无量寿经变 盛唐172窟 272×300.5cm 1946年临摹
 

说法图侧面的供养飞天 北周290窟 30×105cm 1947-1948年临摹
 

思维菩萨 初唐 63×36.5cm 常沙娜临摹，常书鸿题字 1947年临摹


1948年的常沙娜与父亲林书鸿

　　留美岁月

　　我后来有机会去了一趟美国，去了两年，本来是拿个学位的，结果拿不上了，抗美援朝。我是赶上了几个时代的不幸，一个是赶上抗日战争，一个赶上了解放以后的抗美援朝。本来还要在美国继续学下去，抗美援朝，美国跟我们中国的留学生关系就比较紧张了。但是我很有幸，我在美国在Boston Museum of Fine Arts（波士顿美术博物馆学校），就是波士顿的美术馆也是很有名的，保存了很多世界各地的罗马、希腊、埃及的东西，我才知道学了历史了，除了敦煌，我们中国的历史，我在那里看到了埃及的、希腊的、罗马的，我知道了世界的文化。在那的留学生我也认识了很多进步的留学生，都是地下党员，知道了中国解放了，新中国成立了，爱国的一种情绪。抗美援朝美国人就开始歧视中国，而且有些中国留学生就不让回来了，这个我在里头都写了，我就不多说了。但是回来以后很有幸，我就在北京，我父亲跟梁思成先生很熟，梁思成曾经支持他在敦煌要长期的，不入虎穴，焉得虎子。而且徐悲鸿先生也鼓励他，所以就说徐悲鸿、梁思成对支持我父亲的关系很好。

梁思成与林徽因

　　火红年代

　　到了北京，解放以后，周总理提出来的要首次进行爱国主义教育，爱国主义教育包括敦煌艺术的展览，这是周总理的思路。那个年代不简单。我父亲很高兴，第一次带了他当时艺术研究所的一些临摹了多少年的东西全部弄到北京。北京那时候没有展览馆，就是一个天安门故宫的午门城楼上搞了一个敦煌临摹展览，然后梁思成、林徽因先生他们特别热爱敦煌壁画。梁先生就根据敦煌壁画上的建筑，他是搞建筑的，建筑师，很多都来自于敦煌壁画建筑的东西。所以他就要去参观，他有肺结核病，已经病了好多年。我父亲就让我陪着梁先生和林徽因去参观这个展览，到午门城楼。完了以后，过了一个多礼拜我父亲就说了，梁伯伯、梁伯母提出来让你到他身边，到清华大学的营建系，清华大学建筑系那时候叫营建系，到他身边去，他们要成立一个工艺美术研究室，让你到他旁边去当个助教。我没有学历，他居然能够破格的让我过去。我就听我父亲，那好吧，就去了。去了以后，就陪着他，这一路上不说了。到了那里，林徽因先生在病中，50年代，51年、52年马上提出来一个思想，你要把北京首都的景泰蓝要进行重新改造。因为那个时候经济很糟糕，出口都受影响。他说应该把景泰蓝改造成现代生活所需，后来搞了一个台灯、盘子、烟灰缸是他提出来的。至于什么样的图案，他说你考虑考虑。我当时一想就想到把敦煌的元素用上。当然不是敦煌的图案，但是规律这个东西是自然而然就形成了，他一看他很高兴，接着就让我再改一改，弄一弄，颜色都变了。就这样后来就在那个时候成立组织了解放以后的第一次亚太和平会议，要搞一批礼品，不是展出，是搞礼品，礼品用景泰蓝和平鸽，毕加索有和平鸽，我们有自己的和平鸽。你看我们敦煌的鸽子可以运用，后来搞了一个，他很满意。当时的和平会议，我印象最深的是俄罗斯那时候叫苏联的代表团，乌兰诺娃跳那个芭蕾舞的，舞蹈家。他说这个新中国成立了以后，新的礼物真漂亮。又是中国的，又是这么漂亮，我印象很深，林徽因先生特别高兴，起到这个作用。所以那个年代，林先生决定了我后半生，我这一辈子就是搞艺术设计。

景泰蓝和平鸽大盘
 

　　接受使命

　　成立工艺美院以后，我的宗旨一个是要学习传统，一个要学习大自然。传统的纹样是在不断的延续，承前启后。然后这个要学习我们的前辈，一千多年都在延续，都有每个时代的特点。但是他不是脱离的，延续、传承，这个精神我们也要做到。我们解放了以后，我们中华民族解放以后，我们民族的东西依然是一个文脉，这个文脉不能变，所以这是一个方面。另外一个方面很重要的那就是花卉，大自然赋予我们的。你看佛教的东西也是大自然来的，莲花出淤泥而不染，所以它莲花为什么那么普遍呢？然后就是莲花、荷花、宝相花、卷草，慢慢慢慢的延续到春夏秋冬各个时代的花。所以我就教我的学生，每个学期教的图案，一个是传统，一个是大自然，要写生。写生完我们的老前辈教图案课就是要懂得写生，懂得花卉写生，写生变化，变化是根据需要来重新组合。

常沙娜花卉作品—蝴蝶兰 彩绘没骨 46×37cm 2001 

舞女兰与热带兰  彩绘没骨 34×42cm 2011
 

向日葵 粉蜡笔 46.5×37cm  2001

　　无憾人生

　　我现在80多岁，我能做的我尽量做，能宣传的尽量宣传。我就想推广这个敦煌的元素，能够继续发展。再一个还有大自然的运用，你看大自然这么多花，但是我们现在的设计没有，要么就是几何形的东西，几何形是根据植物形成的几何形。再一个设计你们都发现了，你们年轻人太了解了，全是虎皮、豹子皮、蛇皮这个东西来弄。我们又碰到原始了，原始的时候，现在还用豹子皮，好看吗？弄个围脖豹子皮，不管男性女性都是豹子，远看就是豹子皮，这么匮乏，一点儿美的东西都没有。所以提倡真善美，我觉得很重要。包括建筑，那最近习近平在文艺座谈会讲话讲得很好，建筑不能搞怪怪的。不管建筑也好，服装也好，衣食住行，一个是传统，一个是大自然的。现在还强调叫敦煌画派，那敦煌画派，把敦煌的壁画糊里糊涂、模模糊糊的破损了，霹雳啪啦一画就敦煌画派，能这样吗？敦煌到底有哪些东西？你看我一展出来树，各个时代的树多漂亮，专题的去研究，去学习，然后再运用。你不去学习，不去研究，你就要瞎运用，当然这个服装他尽力了，但是有一些东西尺度不行。服装要跟人的尺度相配合，大于人的脸你这个尺度就不行了。所以这个是学习、运用。我们这个要根据每个人的特点，每个人的年龄，每个人的性格来装饰自己，来做设计。你不能统一的表面上这么一弄，我赶时尚。刚才我还在讲，你追求时尚就丢了文化，你就不懂你是中华民族的人。不要光学外国的，外国是怎么个情况？不要去学。但是要不要学？要学，我也挺洋的，我出生在法国，我的名字都挺洋的。有的人还嫌我不够洋，还加个草头，我最反感了。后来我这个沙漠的沙到很巧了，人家说我老爸常书鸿，他把他女儿的名字跟沙漠联系在一起了。所以这就是一个特点，但是我很洋，在美国待过，我也知道外国的习惯，当然都是那个年代。但是毕竟我最后我归属还归属我们中华人民共和国，中国人，我们是中国人的特色。

设计师楚艳的敦煌服装展示