好声音才是音乐厅之魂

上海交响乐团音乐厅外景

上海交响乐团音乐厅内景

　　上海复兴中路1380号，一座崭新的建筑低调地“破土而出”，从外观看，建筑像一个两边高耸、中间凹陷的马鞍，四面包裹着陶土砖砌墙，且不见一扇窗户。能拥有一座自己专属的音乐厅，是所有职业乐团梦寐以求的理想。今年9月正式投入运营的上海交响乐团音乐厅的正式落成，使得“百年老团”上海交响乐团开启了一段全新的旅程。

　　专属音乐厅对乐团意义重大

　　世界上许多著名的交响乐团都拥有自己的专属音乐厅，例如柏林爱乐乐团音乐厅、维也纳爱乐驻场金色大厅、荷兰阿姆斯特丹皇家音乐厅管弦乐团隶属音乐厅、纽约爱乐的大本营驻扎林肯中心……而运营一个音乐厅的成本要远远高出节省下的场租费用，专属音乐厅对乐团的意义当然也绝不只是换个地方演出那么简单。

　　1879年1月8日，一张在上海公共租界发行的英文版报纸刊登一则广告写道：上海公共乐队将于兰心大戏院演出。这是最早关于中国交响乐队的报道，而上海公共乐队就是上海交响乐团的前身。作为亚洲地区历史最为悠久的交响乐团，上海交响乐团第一次将西方古典音乐完整介绍给当时占全世界人口近三分之一的中国。此后的岁月中，上海交响乐团逐步成长为一支汇聚全球顶尖演奏家的世界级乐团。然而，由于没有固定演出场所，多年来这支乐团只能游走于不同的剧场、音乐厅。音乐厅的落成，有些“百年梦圆”的味道。据了解，拥有属于自己的“家”后，不同于大多数剧场和音乐厅仅在演出时开放，上海交响乐团音乐厅将常年对公众敞开大门。音乐厅还设有音乐互动长廊，以寓教于乐的方式向观众展示中国交响乐历史上的重要时刻并可触摸到历史实物。长廊同时还开放试听区、互动体验区，并提供更多开放式的音乐普及讲座，让更多人在这里理解音乐并爱上音乐。

　　每张座椅都是“黄金席位”

　　占地19950平方米，由日本建筑大师矶崎新设计，音乐厅的声学设计部分由曾挑梁马林斯基音乐厅及洛杉矶迪士尼音乐厅的日本声学大师丰田泰久担纲。除了包括一大一小两个下沉式音乐厅及入口大厅，这里还可以作为先进的录音棚使用。为了不破坏复兴路整体老洋房成群的建筑风貌，矶崎新选择了视觉观感柔和朴素的陶土砖作为外立面建材，浅红和深灰色的砖头与上海老房子的质感和谐相称，而整幢建筑高度被限制在18米，一切“玄机”都埋在地下。地下紧邻上海地铁1号线、10号线，为了减震消音，它又成了国内首个建造在弹簧上的“全浮建筑”。“我们不是在建造一个房子，而是在制作一件乐器。”丰田泰久表示，“每张座椅都是‘黄金座位’。”

　　虽然上交新厅的建筑面积并不算大，但经过一番精打细算之后可谓非常实用，几乎每一块区域都拥有多重用途。大厅可容纳1200位观众，是完全环状的观众席围住下沉式舞台的设计；小厅可容纳400位观众，整体是一个可拆卸座位灵活变换布局的长方形。两厅设计均十分灵活、注重功能细分。值得一提的是，这个音乐厅的音效神奇之处还在于，通过精密的测算，声音在音乐厅中能够达到“无死角的反射”，即“所有观众听到的声音都是均衡的”，这依赖于非常精确而复杂的测算。

　　音乐厅的内核是声音

　　在不久前的中国爱乐乐团新音乐季发布会上，身兼上海交响乐团艺术总监和中国爱乐乐团艺术总监的余隆仍难掩上交音乐厅建成使用的激动心情。“北京的处境有些尴尬，事实上北京现在没有一个严格意义上能够配上这个首都地位的音乐厅，因为这需要建筑声学方面的专业性。前一阵，上海交响乐团音乐厅的小厅启用，我和纽约爱乐乐团白天在那里排练，觉得声音很不舒服，就跟丰田泰久表达了我的感受，他听了我的话笑了笑说‘你别着急，等晚上观众都来了你再感受一下好吗？’果然，到了晚上，小厅观众坐满了，上台演奏时感觉完全不同，声音好到每一个小变化都很完美。那天演出完我就很感慨，音乐厅最重要的部分绝不仅仅是外观建筑，它的内核是声音。”

　　“上交音乐厅建成令我们特别羡慕，乐团有了真正属于自己的家，这对一个乐团的长远发展特别重要。不少音乐家们都认为国内声音效果比较好的音乐厅，有广州星海音乐厅、武汉琴台音乐厅、西安曲江音乐厅，最近有个好消息中国爱乐乐团的新音乐厅也在筹建报批，计划将于2017年至2018年投入使用。”中国爱乐乐团团长李南不禁透露了这样一个好消息。据了解，未来的中国爱乐音乐厅将坐落在北京工人体育场附近，地理位置很优越，能容纳1600名观众。