对话Mendini

　　他认为设计师是通过设计活动与设计对象进行精神对话，并赋予设计对象以生命的炼金师。安娜G的设计据说是Mendini看到女朋友伸懒腰的模样而产生灵感，仿照性感女星玛丽莲·梦露的模样设计而成的。

　　Mr.modern：您曾参与设计Alessi的家居用品、Swatch的手表、施华洛的水晶等多家世界知名公司的产品。

　　在进行这些项目的设计过程中，是不是蕴涵有属于您自己的设计哲学?

　　Mendini：因为我并不喜欢从事工业设计，所以几乎没有与制作电子产品的公司合作的经历。每次接到的企业项目案都与上一次的不同，搞清楚设计对象这一点很重要。

　　Mr.modern：您作为建筑师和设计师有特别喜爱的素材或颜色吗?您的作品中展现意大利琉璃工艺品的那种华丽感的花瓶似乎不少。

　　Mendini：我会根据不同的项目选用不同的素材和颜色。我喜爱花瓶的原因不仅是它的形态富于变化，更是因为在花瓶上我可以尝试不同的颜色，花瓶对我来说是一件极具魅力的素材。在设计手机或其他的电子产品时需要考虑人体工学原理以及设计的实用性等诸多方面，但是设计花瓶就不会有这种负担，只要把它静静放在那边，就可以欣赏到一件散发着光彩的静态雕塑作品，这一点很让我满意。

　　Mr.modern：像您这样的设计大师对于设计是否仍会感到有负担或是压力?

　　Mendini：当然有。在设计的时候，我会对作品不断的进行怀疑和反问，经常会问自己作品设计得够不够好?是不是令人满意?会不会失败?。但是不知从何时起，我认识到设计中总会存在着自己无能为力的部分，这个时候只能放手。每每遇到压力的时候，我都习惯一个人呆在家里在布置好的角落里冥想。

　　Mr.modern：如果神赐予您一个能与周围的事物对话的机会，您会选择什么作为谈话的对象呢?

　　Mendini：我们的谈话真是渐入佳境，变得越来越有意思了。我会选择寺庙或是教堂里的物品，譬如雕刻或是装饰品等作为谈话的对象，它们就好像是一个需要我去破解的暗号，蕴涵着诗意的元素与神灵的启示，在历经漫长岁月的洗礼之后，历史的痕迹已经侵入它们的骨骼，化身为一种精神符号，它们往往会给我以灵感的启示。

　　Mr.modern：使您产生艺术灵感的女性形象是玛丽莲·梦露这一类型的女性吗?

　　Mendini：我并不是说喜欢某一类型的女性。只要是女性，当然，外貌姣好的女性就更好了，然而事实上拥有完美外貌的女性是不存在的。应该说是可以使我产生晕轮效应的女性，我比较欣赏有自信，具备个人魅力的女性。

　　Mr.modern：当突然产生灵感的时候，您会如何记录下它呢?

　　Mendini：我可能不会像你一样使用手机或者录音机做记录。但是，每当我产生灵感的时候，我会将第二个和第三个手指弯成X形，一直维持到找到便签为止。这只不过是我为了锁住记忆的习惯而已，当然，好多时候即使这么做我也会忘掉好多东西。

　　Mr.modern：您认为理解您作品的关键是什么?

　　Mendini：不论是谁，对于自己喜欢的东西，理解起来都毫不费力。相反，对于不喜欢的东西，自始至终都不能得其真意。

　　Mr.modern：给怀抱着成为第二个Alessandro Mendini梦想的年轻设计师们的忠告和鼓励是什么?

　　Mendini：永远不要去“成为”谁，重要的是不论做什么都要有自己的风格。如果算是忠告的话。

　　Mr.modern：在设计和建筑领域，我们看到人们对于“创造性的模仿”和“仿造”二者的概念尚存在混淆。请问您区分二者的尺度或者说标准是什么?

　　Mendini：我并不认为仿造就一定是坏事。看一看以前的画家们，他们生活在没有复印机等仿造工具的年代，如果当时有这些设备的话，结果可能会完全不同。他们在记录的过程中生发创意，描摹了一部富于创造性的历史画卷。我认为为了获得新的灵感，模仿是必经的一步。不论学习什么，模仿都很重要。如果想理清二者的关系，恐怕谈上三天三夜也说不完。

　　Mr.modern：您的座右铭是什么?

　　Mendini：让我们尽情的享受富有诗意的生活。