苏丹：跨界发展的环艺学者

　　要科学借鉴国外设计经验　

　　抄袭。模仿和抄袭就是学的太浅了，无异于进步。落后的技术都要经过模仿和抄袭，这是必然。他认为学习要学根本，不是表面样式。像日本现代主义，是一大批人到欧洲去留学，一大批人在事务所扎扎实实的学习，做设计，然后再回到日本。然后到一定程度外界的和民族的东西得到了很好地融合。韩国日本学了比较本质的东西。所以日本的设计全球爆发。

日本安藤忠雄设计作品


韩国creativespacekring
 

　　旧建筑改造成果丰硕

　　南通•1895文化创意产业园位于南通市港闸区唐闸镇。100多年前，中国近代实业家张謇先生在此处筹建大生纱厂，并陆续兴办了榨油、磨面、冶铁、蚕桑染织等一系列实业群体，形成了一个综合性工业乡镇。唐闸对于南通、乃至中国近代工业而言有着不容忽视的意义。如今也成为了中国早期私人资本民族工业的宝贵历史见证。

南通1895产业园

　　2011年，南通国有置业集团与清华大学美术学院联手，对原南通油脂厂以及造纸厂部分地块进行了修缮性保护改造。一方面展现出独特老工业时期的景观风貌。另一方面在尊重历史的前提下赋予其新的意义与特色。是近代的一个工业遗址，就是实业家张骞，当年为了实业救国所创造的中国最早的轻工业这个摇篮。作为策展人之一的苏丹，这也是他钟爱的一个项目。

南通1895产业园

　　南通的张謇纱厂。不仅关注当代艺术。同时也关注旧建筑改造 成规模和有一定影响的就是在江苏南通。

南通1895产业园
 

　　然而作为一个追求卓越的设计师，苏丹从不甘默默无闻。2015年米兰世博会中国馆麦浪，从国内外14家参与投标的设计中脱颖而出，中国国家馆以4590平米的第二大外国自建馆精彩亮相。中国国家馆建筑外观如同希望田野上的“麦浪”，设计靓丽清新，大气稳重;中国馆吉祥物“和和”“梦梦”紧扣主题，可爱友善。中国国家馆设计方案紧扣“希望的田野，生命的源泉”的主题，以“天、地、人、和”为核心概念贯穿设计。建筑从正面看是自然的天际线，从背面看是城市的天际线。建筑方案通过建筑的屋顶、地面和空间，将“天、地、人”的概念和水稻、小麦的元素融入其中，如同希望田野上的一片“麦浪”。“希望的田野”意喻中国广袤的土地，隐喻中国古老的文明。展馆充分吸收中国传统建筑的结构和形态，结合现代技术，形成具有强烈中国传统建筑意向的中国馆形象。屋顶采用具有中国象征意义的竹编材料覆盖，大幅度降低了材料成本。在意大利灿烂阳光的照射下，将折射出金色的光芒。

苏丹设计2015米兰世博会中国馆麦浪

　　美院与清华合并带来的影响

　　位于北京西二环与长安街交叉处的商务中心区CBD，曾经在同样的位置坐落着8、90年代美术学生眼中殿堂般神圣的中央工艺美术学院，也是如今清华美院的前身。作为工艺美术（也称设计艺术）的专业院校，那时的师资聚集了包括吴冠中、张光宇在内的一众大师。如今在国内国际都有很高声誉的清华大学庇佑下，原本的中央工艺美院还是否保留了当年的锋芒与前卫？并入后已然十几年过去，依然有人欢喜有人忧。
　　中央工艺美术学院，量化是基础。对于艺术家最重要的评价是社会评价。学生缺少了过去中央工艺美院的野性，社会的经验。以前学生对社会的理解来自经验，今天的学生来自书本、阅读。

中央工艺美术学院
 

　　前卫的理论主张与教学理念

　　对于一些保守教学风格的教授来说，苏丹的先锋观点以及他敢于破坏的性格属于走极端。但是，他认为他的极端是因为他看到某种现象明显摆在那儿，大家都无视它的存在，然后还维持这种现象，所以他愿意用一些极端的话去评价它，希望引起注意，就是血淋淋的把它拎出来。

　　面对近些年设计及艺术人才的迅猛增长，每年有来自国内1000多所院校，30多万相关专业的毕业生，在人才汹涌的可喜成绩中也有许多就业压力。而这个敢于破坏的前卫院长却始终坚持中央工艺美术学院不断开拓，走向未知的心愿。培养学生的理想主义，以及他的精英式教育。